De "Hiromita"-collectie, gecreëerd door de hedendaagse vrouwelijke kunstenaar Melek Anqi met inspiratie van haar wortels in het Verre Oosten, werd gepresenteerd aan kunstliefhebbers over de hele wereld. Vier werken uit de collectie, die werden tentoongesteld op het cryptoplatform "Rarible" met BBProjecTT-curatie, vonden in januari kopers voor $ 10.000 aan Ethereum.
De Taiwanese digitale kunstenaar Melek Anqi Kocasinan, ook bekend in het Verre Oosten, heeft het personage "Hiromita" speciaal voor de NFT-wereld gemaakt. De Hiromita-collectie is geïnspireerd op de Aziatische roots van de kunstenaar. De kunstenaar gaf een eigentijdse interpretatie aan de heilige beelden in de vorm van een kat, die worden vergeleken met tijgers, die in sommige delen van Azië op de daken van huizen worden geplaatst om ze te beschermen tegen het kwaad.
De eerste 100 werken van de "Hiromita"-collectie, die bestaat uit 16 unieke NFT's, werden in januari tentoongesteld op het Rarible-platform met BBProjecTT-curatie. Elk stuk in de reeks opmerkelijke digitale schilderijen en animaties is met de hand getekend door de kunstenaar. Drie digitale schilderijen en één animatie uit de serie werden gekocht door internationale cryptokunstverzamelaars voor $ 10.000.
Angel Anqi herinterpreteerde de traditionele beelden genaamd "Tiger on the Roof", waarvan wordt gezegd dat ze geesten opeten met hun angstaanjagende tanden en vruchtbaarheid brengen. De kunstenaar creëerde Hiromita als een personage dat de leegte in de hedendaagse persoon opeet en ons eraan herinnert om via digitale schermen met elkaar in contact te komen.
In de werken trekt Hiromita's verwijzing naar het publiek "I eat your void" de aandacht. De woorden "Liefde" en "Goud" die met pijlen van Hiromita naar buiten komen, nodigen het publiek ook uit om onze huidige realiteit in twijfel te trekken door te verwijzen naar de echte liefde die wordt geprobeerd te vangen in de virtuele omgeving en naar edele metalen zoals goud in een omgeving waar geld steeds meer virtueel/crypto is. Ironisch genoeg onderzoekt digitale entiteit Hiromita, die via onze schermen met ons in contact wil komen, de mogelijkheid om echt aanwezig te zijn in deze steeds digitaler wordende omgeving.
Het karakter van Hiromita, in de woorden van de kunstenaar, is “een pijn van genezing, ons verlangen om te integreren met anderen zonder onszelf te verliezen, zonder 'overaanpassing'. De Hiromita-serie zet vraagtekens bij de pijn van er niet bij horen en buitengesloten worden met een kleurrijk, grappig personage dat erbij betrokken wil zijn. Gebrek aan verbondenheid en verbroken verbinding in relaties behoren tot de grootste problemen van onze tijd. Daarnaast is ons leven met de pandemie volledig digitaal geworden. Met het pandemieproces zijn we meer betrokken bij digitale platforms die de manier waarop we leren, communiceren en verbinden hebben veranderd. Geboren uit zo'n platform en een echte verbinding willen leggen in onze steeds digitaler wordende wereld, waar onze aanwezigheid in de metaverse belangrijker kan worden dan onze fysieke aanwezigheid, nodigt Hiromita ons uit om na te denken over ons digitale en fysieke leven.”
De oprichters van BBProjecTT Gallery, Balkız en Beliz İnal, gaven aan dat ze de hoge kunstvisie van BBProjecTT willen combineren met de wereld van NFT: "De originele digitale bestanden van de diasec-prints van Melek Anqi's digitale werken in beperkte oplage van museumkwaliteit zijn aangevraagd als NFT een tijdje. We zullen onze NFT-serie, die we begonnen zijn met de Hiromita-serie, voortzetten met Melek Anqi's "Glow-in-the-Dark" en sjamanistische "Journey of the Seed"-serie, die de aandacht trokken van Turkse en internationale verzamelaars. Hiervoor zetten we onze samenwerkingsonderhandelingen met verschillende platformen voort. Op projecten gebaseerde grootschalige NFT's die niet gericht zijn op kunst zijn momenteel de meest nieuwswaardige in de NFT-wereld. Bovendien is een toenemend aantal succesvolle fotografie- en digitale kunstenaars begonnen met het verkopen en invoeren van belangrijke collecties in de NFT-wereld. Ook de belangstelling van traditionele kunstverzamelaars voor digitale werken gepresenteerd als NFT neemt toe. Tegelijkertijd begonnen succesvolle mensen in de NFT- en cryptowereld interesse te krijgen in het verzamelen van kunst. Nu de kunstenaars die we kennen van de traditionele kunstmarkten een aanwezigheid beginnen te maken in de NFT-wereld, verwachten we dat de kwaliteit van de kunstwerken die als NFT op de markt worden gepresenteerd ook zal toenemen.”
Het eerste deel van de Hiromita-collectie werd in januari digitaal aan kunstliefhebbers gepresenteerd op het platform van Rarible. Kunstliefhebbers die de werken als NFT ontvangen, kunnen deze crypto-kunstwerken op digitale schermen in hun huizen en kantoren tonen. Kunstliefhebbers die de fysieke vorm van het werk willen aannemen, kunnen daarentegen één gelimiteerde diasec-afdruk aan hun collectie toevoegen, in museumkwaliteit die de helderheid van het digitale scherm het beste weerspiegelt, in de BBProjecTT-galerij die de kunstenaar vertegenwoordigt. Aangezien elk werk slechts één NFT- en een diasec-afdruk heeft, worden de verzamelaar twee opties aangeboden als traditionele en cryptokunst.
NFT's van de Hiromita-collectie kunnen worden bekeken op Rarible op rarible.com/hiromita.
Over Angel Anqi
De Taiwanese Turkse kunstenaar Melek Anqi Kocasinan, bekend in Turkije en het Verre Oosten vanwege haar collages die de fysieke en digitale wereld combineren, zet haar artistieke werken sinds 2021 voort met BBProjecTT Gallery. Ze nam deel aan beurzen en internationale groepstentoonstellingen zoals Artweeks Akaretler, Contemporary Istanbul, IAAF Istanbul en BAAF Bodrum Art Fair, en soloshows onder de sponsoring van instellingen zoals de Global Federation of Chinese Business Women (GFCBW), CIYO. De kunstenaar, die de lagere school in Taiwan begon en zijn opleiding aan Bilkent in Turkije en UCLA en Yale University in de VS voltooide, ontdekte zijn interesse in schilderen tijdens het tekenen van Chinese lettertypen in Taiwan. De kunstenaar, die op jonge leeftijd de Aziatische kunst leerde kennen onder invloed van zijn Turkse vader die traditionele Chinese schilderijen schildert en zijn Taiwanese moeder die een meester is in Chinese kalligrafie, wordt ook beïnvloed door de Taiwanese visuele populaire cultuur vol kleurrijke verpakkingen, strips en anime-personages. Melek Anqi, die schilderkunst studeerde van de schilder Nuala Clarke in New York en een opleiding modeontwerp / illustratie aan de ESMOD International Fashion Academy, heeft een tweedimensionale figuratieve abstractiestijl van Aziatische kunst, levendige kleuren, levendige kleuren, onder invloed van de Aziatische en Noord-Amerikaanse culturen waarin ze heeft geleefd. Dikke kalligrafische lijnen, Japanse hedendaagse kunststroming superflat en neo-pop art invloeden worden gezien. Gebruikmakend van psychoanalytische en sjamanistische bronnen en zijn eigen multiculturele levenservaringen, gebruikt de kunstenaar fysieke en digitale hulpmiddelen samen om werken te produceren die 'fysiek-digitale kunst' kunnen worden genoemd en probeert hij de grens tussen fysieke en virtuele realiteiten te overschrijden. Het vertelt aantrekkelijke visuele verhalen door de textuur en menselijke gelijkenis van materialen zoals verf, papier en stof te synthetiseren, de felle kleuren van digitale kunst en de mogelijkheden die verschillende werelden samenbrengen. De kunstenaar die nieuws en interviews heeft op plaatsen als Robb Report, Elle, CNA, Anadolu Agency, United Daily News Group, Istanbul Art Magazine, Art Emperor, MSN News, PC Home Taiwan, Taiwan Ministry of Culture, Hürriyet, Sabah, Para Magazine, Report Mag Hij zet zijn werk nu voort in Turkije.
BBProjectTT Art Gallery
Balkız İnal en Beliz İnal, die opgroeiden in het licht van de kennis en ervaring van meer dan veertig jaar dichter en kunstschrijver Gülseli İnal, hebben hun werken geïnstitutionaliseerd onder de naam BBprojecTT met de visie van Hoge Kunst, Vertrouwen en Kwaliteit en zetten hun artistieke activiteiten onder drie hoofdlijnen: 1. Hedendaagse en moderne beeldende kunst 2. Muziekproductie en festivalorganisaties 3. Filmproductie en scriptproductie.
Wat is NFT?
NFT, dat steeds populairder is geworden in de wereld van financiën en kunst, staat voor 'Non-Fungible Token'. Het kan worden vertaald als "Niet-inwisselbaar token/geld". NFT's bestaan net als andere cryptocurrencies op de blockchain. NFT bewijst digitaal eigendom van een actief dat een verzamelwaarde kan hebben. Een kunstwerk, video, afbeeldingen kunnen NFT's zijn als ze aan de nodige voorwaarden voldoen. NFT's zijn anders ontworpen en gecodeerd op de blockchain. Deze functie maakt ze uniek en onveranderlijk.
Wees de eerste om te reageren